作品轉(zhuǎn)載自群眾號：音樂生計指南
提起搖滾樂，良眾人（以至囊括搞搖滾眾年的人）都感應(yīng)搖滾樂的創(chuàng)作本原來自“抗?fàn)?rdquo;、“抗?fàn)?rdquo;，來自全部突破老例的代表精神，念要創(chuàng)作一張搖滾樂專輯時，就得有上述這些必備“素材”。
看書？這年代誰還看書？
每每專心看書的人廣博瞧不起搞搖滾的，感應(yīng)這些人的東西都是不登高雅之堂的大老粗；不若何潛心看書的搖滾青年們也廣博以為看書和搞搖滾樂扯不上合聯(lián)，這是一個很蓄志思的形勢。
看書莫非還能成為本人創(chuàng)作搖滾樂的靈感？看書還能助助本人創(chuàng)作出一張搖滾專輯？
固然不清晰現(xiàn)正在的搖滾樂的創(chuàng)作本原簡直都基于的是什么，但依然告捷的搖滾史籍告訴咱們：眾看書，真的能助助本人的音樂創(chuàng)作！就算助不到音樂創(chuàng)作，也能大大提拔你的音樂歌詞觀賞及審美才能！不然很能夠浮現(xiàn)這種尷尬：
就像風(fēng)行音樂雷同，搖滾樂也是一種匯合百家之長的藝術(shù)門類，就像本日要領(lǐng)會的搖滾專輯雷同，正在它們背后實在都和文學(xué)門類作品有著直接合聯(lián)，不管是搖滾樂嗜好者仍是文學(xué)嗜好者，本期分享的歌單和書單，都是不該當(dāng)被錯過的哦，也許它們也能直接助助你正在音樂創(chuàng)作上獲取靈感！
舉動迷幻搖滾和藝術(shù)搖滾前驅(qū)樂隊之一的Pink Floyd正在1975年發(fā)行了經(jīng)典專輯《Wish you were here》之后，正在英國建設(shè)了本人的音樂事業(yè)室 Britannia Row。
第二年，四部分正在事業(yè)室悶頭創(chuàng)作灌音，飽搗出了和他們此前作風(fēng)齊備分別的經(jīng)典觀點專輯《Animals》，并于1977年發(fā)行。唱片上那頭粉紅飛天大肥豬不單隨之成為了樂隊日后的經(jīng)典吉利物，該專輯也為他們下一張專輯《The Wall》的創(chuàng)作和發(fā)行打下告終實本原。
正在迷幻和藝術(shù)的背后，Pink Floyd實在是一支出格具有厲正批判主義的樂隊?！禔nimals》便是對當(dāng)時英國的社會政事境況提出的厲格發(fā)聲，而這張專輯的創(chuàng)作本原，來自喬治·奧威爾的經(jīng)典文學(xué)作品——《動物莊園》（Animal Farm）。
也被譯作《動物農(nóng)場》、《一臉豬像》，英文版出書于1945年，中文版于1948年由上海公民出書社發(fā)行。
《動物莊園》書中描畫的實質(zhì)至今依舊經(jīng)久不衰：奧威爾以動物農(nóng)場為本原，并將當(dāng)時少許彰著的社會和德行沒落的境況，實行了各品種其余置換描畫，例如獨裁的豬、好斗的狗，以及毫無任何疑難且盲主意綿羊。
但Pink Floyd正在專輯中批判的則是本錢主義，而且用一系列相互之間毫無合系的歌曲組合成了一張觀點性專輯。
而特別值得提到的是，《Animals》這張專輯還反響到了當(dāng)時方才興盛的朋克搖滾運動。搖滾樂，又一次向世間頒發(fā)了這不是一件“為了發(fā)火而發(fā)火”的事。
一說到加拿大的搖滾樂隊，也許你會念到Sum41、Simple Plan、Nickelback、艾薇兒等傾向于主流的搖滾音樂人，但我感應(yīng)，正在一共搖滾樂興盛過程中，惟有Rush算得上是加拿大唯逐一支“全國級”的樂隊。
搖滾名士堂樂隊-Rush
年青一代的友人能夠?qū)ush這只老牌搖滾樂隊體會不眾，但并不滯礙該樂隊正在搖滾樂史籍上的高度。
他們的職位有眾高呢？前衛(wèi)搖滾的三個時期代表，便是Rush、Pink Floyd與Dream Theater（夢劇院）。
固然正在80年代Rush慢慢放棄了金屬樂風(fēng)，但他們正在前衛(wèi)音樂上的成就至今依舊也只可效法，無法被超越。
樂隊的吉他手Alex Lifesn影響了后代眾數(shù)告捷的吉他手，主唱兼貝斯手的Geddy Lee的歌唱時間不單一流，其貝斯吹奏也是巨匠級程度的。
舉動加拿大困難的一支能活著界規(guī)模拿得著手的搖滾樂隊，也是以音樂時間表揚的搖滾三人組，Rush也曾受到過文學(xué)作品的開導(dǎo)，并連結(jié)到了本人的專輯創(chuàng)作中。
1976年，Rush發(fā)行了奠定他們改日音樂作風(fēng)的專輯《2112》。
按當(dāng)時樂評人的話來說：「這張專輯的作風(fēng)起碼超前了10-15年，由于這基本不像是70年代那會兒歷來“該有”的音樂作風(fēng)」。
這個功烈，能夠要歸功于樂隊吉他手Alex和貝斯手Geddy。
正在專輯中，很彰著的感染到吉他手Alex的彈法，直接脫節(jié)了當(dāng)時搖滾吉他手的吹奏套途，應(yīng)用了齊備“別具一格”的吉他吹奏作風(fēng)；貝斯手的編曲和演唱，加上對合成器的使用，更是讓這個惟有三部分的樂隊，愣是搞出了交響樂隊的磅礴魄力。
值得細(xì)心的是，這張超實際主義的音樂專輯中的吉他吹奏作風(fēng)、演唱作風(fēng)、編曲作風(fēng)、音色挑選作風(fēng)，直接影響了后代眾數(shù)投身搖滾樂的樂隊，遠(yuǎn)的例如夢劇院，近的例如唐朝樂隊。
《2112》的創(chuàng)作靈感來自樂隊正在看完玄學(xué)文學(xué)大拿安·蘭德（Ayn Rand）的著作《Anthem》后爆發(fā)。‘Anthem’單詞直譯為國歌、社歌、團歌、贊揚歌，該書中文版譯名為《頌歌》。
安·蘭德是20世紀(jì)有名的玄學(xué)家和文學(xué)家，她1905年出生于俄國，1931年移民美國，1938年寫出了《Anthem》。但和《動物莊園》雷同，書中實質(zhì)正在當(dāng)時的美國沒有一個出書社敢接下發(fā)行，以是最終由英國出書社接下了發(fā)行。
正在正式發(fā)行的中文版里，本書的簡介是如此寫道的：
正在如此一個全國，沒有個人，惟有整體，個人的天性被徹底壓制，那么主人平允等7-2521由于有些本人的念法，被社會歸為異類，正在他眼前一個冒險正正在出手，沒有終結(jié)……書中描寫出反烏托邦的后果，虛擬正在改日整體主義大勝后的場景。
以是，借使你對當(dāng)今實際有必定的邏輯思辨才能，這本書很是值得推選。借使不是的話，仍是請眾品味一下這張蓋世專輯吧！讀讀內(nèi)里的段落、讀讀吉他手怎么處分的每一個樂段、貝斯手主唱怎么用兩種音響解說前衛(wèi)。
這也是一種練習(xí)開導(dǎo)呢！
這局限依舊來自前衛(wèi)搖滾（莫非喜愛看書的都邑最終變得很前衛(wèi)？）
肅穆說來，來自英格蘭的 The Alan Parsons Project 并不算是一個模范意旨上的樂隊或組合，而更像是Alan Parsons的一支實踐部分企圖。
由于這個Project的音樂方式是如此的：Alan承當(dāng)本人專輯中一起歌曲歌詞的創(chuàng)作、編曲、吹奏、灌音，然后邀請到幾個固定的歌手輪替當(dāng)主唱。
以是，這個Project是全由Alan Parsons正在主導(dǎo)的。正在搞這個部分企圖之前，Alan的職業(yè)為音樂灌音師，這人插手制制與灌音的專輯，遠(yuǎn)比他和他的作品名氣大得眾。
Pink Floyd那張可能記入當(dāng)代音樂汗青的專輯《Dark Side of The Moon》（月之陰郁面）的一起灌音工程，便是Alan搞的，我感應(yīng)正在當(dāng)時阿誰年代的時間，他能做到如此，依然就可能封神了；The Beatles的專輯《Abby Road》，灌音師也是Alan；除此以外，這位神人還給The Hollies 樂隊灌音制制過五張全長專輯！
這些由他制制和承當(dāng)灌音的專輯都獲取了宏大的告捷，于是他的名氣正在圈內(nèi)簡直成了“無人不曉得”，但這位神人并沒有接著去給其他音樂人飽搗專輯，而是本人搞了個部分企圖本人玩，—— The Alan Parsons Project 便是這么來的。借著他人盡皆知的氣力，首張專輯一發(fā)行就拿下了白金銷量還坐穩(wěn)了榜單前十位子。
隨后，Alan 出手開頭企圖本人的第二張專輯。于是他憑據(jù)當(dāng)時的熱銷書——科幻三巨頭之一的艾薩克·阿西莫夫的文學(xué)著作《I，Robot》（我，機械人），創(chuàng)作了同名專輯《I Robot》（沒有逗號是由于原著版權(quán)被片子公司買去了）。
這張觀點性專輯10首歌不停正在摸索人工智能的題目，可睹Alan的思念地步，正在70年代那會兒具體很前衛(wèi)??！
而原來的那本科幻小說講的是什么故事呢？
《我，機械人》緊要商議的是人類與機械人之間的德行題目，書中的簡介是如此描畫的：
念像一下改日，借使機械人有了主體認(rèn)識，他們可能思索，可能計劃，以至可能瞧不起人類（你們這些手無縛雞之力、由卵白質(zhì)構(gòu)成、每天要昏睡八個鐘頭的家伙……），全國將會變得怎么？
這明晰便是正在商議人工智能（AI）萬一有了靈敏若何辦的事??！這然則1950年的著作?。?/p>
并且值得一提的是，科幻界的鐵律、有名的「機械人學(xué)三大定律」也來歷于這本書的第四篇章：
一、機械人不得凌辱人類，或隔山觀虎斗坐視人類受到凌辱。
二、除非違背第一規(guī)則，機械人務(wù)必遵從人類的夂箢。
三、正在不違背第一規(guī)則考中二規(guī)則的景況下，機械人務(wù)必愛惜本人。
擱正在“AI”、“人工智能”無處不正在的本日來商議的話，便是眾人最顧慮的事故：咱們制造人工智能而且享用其為人類的任事中，并且咱們還正在無間的進化著它們。但萬一有一天，AI們溘然有了本人的認(rèn)識，從人類的副手造成人類的兇手，對人類實行“反殺”若何辦？
這是一個出格蓄志思且可能商議長久的話題，出格值得推選閱讀此書（由9個短篇構(gòu)成），借使感應(yīng)看書沒勁的線年威爾史密斯拍的同名片子——《我，機械人》。
值得一提是，阿西莫夫當(dāng)年的科幻著作直接影響了其后《星際游覽》和《星球大戰(zhàn)》的出生，而兩個經(jīng)典對后代的影響，就更不消說了。
喬治·奧威爾除了《動物莊園》外，他尚有一本經(jīng)典著作叫做《1984》
《1984》也許只是一本文學(xué)小說，也許仍是一本預(yù)言故事。咱們來聊一下本原這本書創(chuàng)作出來的搖滾專輯。
最初是來自影響20世紀(jì)搖滾音樂興盛的傳奇音樂人David Bowie。
70年代恰是大衛(wèi)鮑伊音樂奇跡百尺竿頭的功夫，大批人體貼他都將主旨鳩集正在了外形和各類妖嬈的化裝上，但卻輕視了正在鮑伊大爺金玉其表的外正在以外，他還具有相當(dāng)豐富的文明內(nèi)在內(nèi)正在。
例如他的第八張灌音室專輯《Diamond Dogs》，創(chuàng)作本原便是直接來自那本小說《1984》。
1973年，鮑伊大爺帶著一本《1984》初度去了蘇聯(lián)，這趟行程回來后，他將十足精神和年光加入到了音樂創(chuàng)作上，并正在第二年發(fā)行了這張專輯。
蓄志思的是，專輯第八首歌就叫《1984》，第九首歌更是來自《1984》中的“主角名”《Big Brother》。
從音樂性來說，這張專輯也是模范大衛(wèi)鮑伊“樸實搖滾”作風(fēng)依然齊備成熟的標(biāo)記，而且他還連結(jié)了Funk、Soul、Jazz等，并把這些曲風(fēng)調(diào)解成了本人的搖滾樂作風(fēng)。
而這張專輯當(dāng)年一發(fā)行，就拿下了榜單第一名位子數(shù)周之久，正在各途音樂圣人兒當(dāng)?shù)赖挠鴮嵳谑翘苷蔑@這張專輯的音樂質(zhì)地了。而且從1974年出手，專輯就不停再版、再版、再再版、直到2016年都還正在再版。
實質(zhì)上文明直接合系音樂、音樂合系文學(xué)的例子尚有出格眾。這一類的最高地步，當(dāng)屬原名Robert Zimmerman 的 Bob Dylan。
鮑勃教授斬獲過諾貝爾文學(xué)獎，眾少和他熱衷于文學(xué)有必定直接合聯(lián)的。連Bob Dylan這個藝名，此中的‘Dylan’，便是直接取材了英國有名詩人的名字 Dylan Thomas。
正在鮑勃教授的十足音樂作品中，你能夠看不出他直接取材了什么文學(xué)著作，只是由于閱讀成癖的他早依然把一起的文字實質(zhì)實行了羅致消化并化成了本人“張手就來”的作品，說白了便是他早依然修煉到融會理解了。
鮑勃的歌詞，有詩、有作品、有短篇、有絕對可能正在當(dāng)下砍下10W 閱讀的概念陳述，這是民謠界很難有人可能抵達(dá)的創(chuàng)作高度。然而由于發(fā)言和文明的分別，鮑勃迪倫的音樂正在咱們這邊，除了少許“專業(yè)歌迷”，很難有人能get到的他的歌曲內(nèi)在。
最能代表他文學(xué)與音樂“融會理解”的專輯，或者得屬1965年那張奠定他“民謠詩人”稱呼的專輯《Highway 61 Revisited》，也是他部分的第六張灌音室專輯。
當(dāng)年誰也沒念到，這張出格精良的文學(xué)化專輯果然來自一個民謠歌手。
最初，這是第一個把美國民謠、美國布魯斯、美國村莊如此操著木吉他的古板音樂與操著電吉他確當(dāng)代音樂相連結(jié)的專輯，而且還鮑勃教授還蓄謀做了發(fā)揚方式的簡化處分，讓大家更能敏捷感染；其次，這張專輯也初度授予了搖滾樂的文明內(nèi)在——即使是正在當(dāng)時火得烏煙瘴氣的The Beatles，歌曲內(nèi)里也大家都是情情愛愛；別的一個，專輯內(nèi)里的那些鮑勃教授創(chuàng)作的歌詞，屬于出格出格的白話化的詩歌，即使是當(dāng)下正在咱們這邊，也簡直沒有人可能搞出真正的白話化且具備文學(xué)內(nèi)在的詩歌。
于是再來看這張專輯，就不難剖判《Like A Rolling Stone》為什么會被稱之為搖滾樂史籍上的創(chuàng)世神曲了。而更蓄志思的是，鮑勃的唱腔、口琴、吉他節(jié)律處分、歌詞的韻律處分，彼此搭配后，更是有一種嘻哈說唱作風(fēng)的感觸。而阿誰時間，簡直是沒有Hip-Hop的。
這張劃民謠搖滾時期的專輯，最終也被列為《滾石》史上最佳Top 500 專輯第四名。
回首再來說鮑勃迪倫榮獲諾貝爾文學(xué)獎的事。實質(zhì)上正在1996年他就被初度提名這個獎項了，1998-2002年更是年年都有提名，以是幾年前他獲獎諾貝爾一點都屢見不鮮。
而當(dāng)年他初度提名諾貝爾文學(xué)獎時，他的推選信上是這么寫的：
“固然他（迪倫）舉動一個音樂家而有名，但借使輕視了他正在文學(xué)上出眾的效果，那么這將是一個宏大的過錯。究竟上，音樂和詩是接洽著的，迪倫先生的作品很是緊張地助助咱們收復(fù)了這至合緊張的接洽。”
回首看咱們本人的史籍，從大批的文獻(xiàn)紀(jì)錄及考古原料中都無一不揭示出，“詩”、“樂”、“舞”三者之間都是本為一體的事，從商代出手就有了。借使你讀過《詩經(jīng)》，從《風(fēng)》、《雅》、《頌》中就有表現(xiàn)。
《詩經(jīng)》并非只是“合合雎鳩，正在河之洲” 。
舉動中華五千年史籍上第一部詩歌總集，《詩經(jīng)》總共305篇，憑據(jù)樂調(diào)的分別分成了《風(fēng)》、《雅》、《頌》三類。
《風(fēng)》，匯集了中華分別區(qū)域的民間歌謠，總共160首；
《雅》則是直接來自當(dāng)時周王朝管轄區(qū)的音樂，總共105首，除了少局限來自民間，《雅》的大局限都來自貴族的文人創(chuàng)作，而且緊要用正在野會、宮廷設(shè)席這種場面，因場面分別，一起又分成了31首《高雅》，74首《小雅》；
而《頌》的實質(zhì)，十足都是頌揚先祖的豐功偉業(yè)，于是這些作品也十足都是貴族的文人所創(chuàng)作的，緊要用正在祭奠、宗廟行動這類場面，舉動舞蹈時間的唱詞。
以是，借使你感應(yīng)外國文學(xué)作品閱讀門檻搞，不如好好讀一讀咱們廣博精湛的中中文學(xué)作品，這必定是可能助助你正在音樂創(chuàng)作上，分外是歌詞創(chuàng)作，有著極大助助的。
例如《風(fēng)》內(nèi)里收錄的《蒹葭》：
蒹葭蒼蒼，白露為霜，所謂伊人，正在水一方。
你說那首風(fēng)行了幾十年還沒過期的歌曲《正在水一方》，歌詞的創(chuàng)作靈感是不是就來歷于此？
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